Éric Allard, Les Belles Lettres.


Les éditions MEO viennent de publier un ouvrage hybride : Méridiennes. Composé d’une cinquantaine de pages, il contient les créations littéraires et artistiques de deux jeunes créateurs : Arnaud Delcorte et Brahim Metiba. Si leur collaboration est inédite, ils n’en sont pas à leur premier projet. Professeur de physique à ses heures studieuses, Arnaud Delcorte a déjà publié de plusieurs recueils, parmi lesquels Écume noire. Les portraits photographiques de Brahim Metiba, informaticien de formation, ont fait, quant à eux, l’objet d’une publication dans la revue Diptyque en 2011.
L’ouvrage qui les réunit aujourd’hui, Méridiennes, comprend des textes et des photographies sur le Maroc. La composition formelle est régulière : chaque page propose un poème en réponse à une illustration. La poésie de Delcorte a quelque chose du haïku. En quelques vers, trois ou quatre maximum, le poète décrit un instant, devine une amitié, traduite une intimé, comme un bref éclat de vie :
Sdi Mogdoul et les trois portes
Un matin à la fraîcheur des alizés
On lui demande laquelle choisir
Celle de pourpre d’arar ou de plumes
Il lève les yeux au ciel et rit
Intenses, les douze photographies de Brahim Metiba ont capté, quant à elles, la sensibilité de la poésie de Delcorte. Chaque image brièvement saisit le quotidien d’un quidam, installé à une table de brasserie, d’un passant, d’une mère, d’une sœur qui attend, ou un fils qui se déshydrate à une fontaine.
Le noir et blanc choisi semble indirectement faire écho à l’encre noire et à la blancheur du papier, démontrant par là une certaine connivence entre les deux matières artistique en présence. La lecture du recueil produit un vrai moment de dépaysement, mais provoque aussi de la frustration, tant le recueil est bref. Peut-être aurait-on apprécié plus de matière poétique et photographique. Cela aurait sans doute rendu au recueil plus de densité. Mais, malgré ce petit goût de « trop peu », on est globalement conquis par le projet et la qualité de la fusion entre les deux arts.



Entre les photographies de Brahim Metiba se glissent les mots d'Arnaud Delcorte, à petites doses, comme pour ne pas envahir l'espace, Cet espace est un creux, entre Belgique et Maroc, entre des corps qui se frôlent. Tout en retenue, le poème fait entendre sa voix douce, la seule insistance est marquée par la typographie. En clair-obscur, ainsi qu'il se doit devant une lumière éblouissante qui jette des ombres noires.

P.My, LE SOIR



MÉRIDIENNES, LES VOYAGES SIGNIFIANTS D'ARNAUD DELCORTE

« Quel beau titre que ces Méridiennes, vertiges de sensualité, de sommeil », écrit Philippe Leuckx. Et une bien singulière adresse dans le recours à l'ellipse et l'instantané :
Petits pêcheurs à moitié nus
Aux pilotis de la mosquée Hassan
Landes d'algues et d'argent
À fleur d'Atlantique
Le recueil est un catalogue de tableautins saisis à vif dans des villes, des villages aux mille couleurs. Et c'est de ces mélanges immédiats que naît une réflexion, un truisme, une pulsion soudaine :
La peau d'ambre du sentiment
Souterraine nos désirs
Filatures de misères s'évertuent
II y a malice dans tout ceci et un souci permanent de s'inventer une écriture. Une sorte de « jeu » lexical atteste la légèreté du moment et le caractère éphémère de la capture :
J'ai insufflé l'haleine des heures
Et mélangé leurs cocons pour en tirer soie
Essentiellement attaché à l'instant, au Moment (orné de la majuscule), le poète use volontiers de la fable pour asseoir une totale fluidité aux glanes, fussent-elles inscrites dans la fable :
Sidi Mogdoul et les trois portes
Un matin à la fraîcheur des alizés
On lui demande laquelle choisir
Celle de pourpre d'arar ou de plumes
II lève les yeux au ciel et rit
Nourris d'une extrême sensualité – une écriture en soi –, le poète se raconte à travers le fragile et le périssable qui semblent affecter la lumière elle-même. Et on s'invite dans cette gaze de mots solaires, dictés par le Maroc et générés par le seul plaisir d'être. Une leçon de vie distante de toute résonance culturelle, mais bien présente dans les états successifs de la marche silencieuse...

Michel JOIRET, Le Non-Dit



Après ses « Poètes pour Haïti » et les expressions de son « amour des lumières et des visages du Maroc », le professeur Arnaud Delcorte retrouve ce pays dans les textes très brefs de Méridiennes, illustrés ou du moins doublés par un informaticien photographe (et marocain), Brahim Metiba et préfacé par un autre fou des lumières solaires, Philippe Leuckx. Une mise en forme et en page digne   des   anciens   manuscrits   médiévaux   et compositeurs italiques et italiens.

Paul Van Melle, Inédit nouveau.

Le titre possède en lui des évocations diverses. « Méridiennes », c’est d’abord un canapé, un mobilier associé à la sieste. Mais il s’agit évidemment aussi d’une allusion à ce concept géographique jumelé au Midi, au Sud et, prolongation logique du sens, au moment temporel où un cadran solaire abolit toute ombre parce qu’on est au milieu de la journée.
Il y a donc là convergence, dans l’imaginaire des individus, avec l’alanguissement physique lorsque l’heure marque une sorte d’arrêt et une position cartographique en pays méditerranéens. Ce que l’auteur souligne particulièrement puisqu’il intitule les parties de son recueil : Casablanca, Marrakech, Essaouira, Dakhla et qu’il termine par Ciel.
Les vers d’Arnaud Delcorte sont concis. S’ils ne se confinent pas à la mode des haïkus, ils en épousent la nécessité de la brièveté, la pratique de l’ellipse. Il ne s’agit pas d’affirmer mais bien de suggérer, de laisser pressentir, de mettre en vue, ainsi qu’en d’autres sens, car le charnel se révèle en toute sa complexité, du tactile et du gustatif, voire de l’odoriférant.
Quelques textes sont des tableautins, lieux ou personnages. Beaucoup s’attachent à l’expression du désir. Les corps, leur peau surtout, exercent une attirance, se chargent de fugace, se teintent de doutes ou s’offrent « odalisque au masculin » ou « gueules d’amour », et parfois laissent une sorte d’amertume : « Le grain épais d’une peau mate / Gronde et grise / Comme l’ébauche du remords ».
En regard : des photographies de Brahim Metiba qui cadrent avant tout des personnes. Les visages parlent. Et aussi des anatomies. Une saisie plutôt intemporelle de présences rencontrées. Qui viennent donner à l’œil une diversité parmi les poèmes dispersés sur les pages qui s’essaient eux aussi au visuel par des émergences aléatoires de lettres bizarrement imprimées en grasses et selon une autre police que celle des vers.

Michel Voiturier, Reflets Wallonie-Bruxelles.